戲曲舞臺上，真正的好作品，要像黃河之水一樣，蜿蜒而下、綿延千里、奔騰不息。生長(cháng)于黃河文化腹地的豫劇沙河調，從豫東、皖北沙潁河流域到整個(gè)豫南地區，在其200多年的歷史沿革中不斷散發(fā)著(zhù)獨特而雋永的藝術(shù)張力和藝術(shù)魅力。

作為長(cháng)葛市豫劇團2020年重點(diǎn)打造的精品劇目，該劇特意邀請著(zhù)名戲劇家石磊先生擔任劇本整理和劇目導演。在唱腔上，由石磊先生在沙河調老藝術(shù)家劉法印、王天才的唱腔基礎上再度加工創(chuàng )作，使其在保留沙河調原汁原味的基礎上，又增加了時(shí)代的氣息。

該故事歷史上并沒(méi)有記載，小說(shuō)《三國演義》和嘉慶本的《三國志通俗演義》中亦均無(wú)描述，戲曲《黃鶴樓》則是取材于元雜劇。由于《黃鶴樓》講述的故事曲折緊湊，極富張力，人物塑造生動(dòng)鮮活，個(gè)性突出，戲劇性強，故包括京、昆在內的各個(gè)劇種均常搬演。豫劇《黃鶴樓》亦是各大流派（地域）生行中的代表劇目，如祥符調中的謝順明、李耀卿、馮占順；豫東調中的唐玉成、李國范、謝慶軍；豫西調中的王二順；沙河調中的曹彥章、劉雙印、劉法印、張三旺以及西安獅吼豫劇團的王韻生、強庭梁等，均有自己出色的表現。尤其沙河調的《黃鶴樓》，經(jīng)幾代沙河人的精心打造，已成為豫劇的經(jīng)典劇目。

該劇有如下四個(gè)看點(diǎn)：

一、“Henan Opera”：中國的傳統戲曲藝術(shù)講究“唱、念、做、打（一說(shuō)舞）”，“唱”居首位，所以，真正意義上的傳統戲曲是講究一唱到底的，很少道白，這很像西方歌劇，但歌劇對這一點(diǎn)要求的更苛刻，一句說(shuō)白都不準有，難怪他們把我們的京劇譯為“Beijing opera”。豫劇《黃鶴樓》就非常具備此特色，全局除第四場(chǎng)過(guò)場(chǎng)戲外，一、二、三、五、六諸場(chǎng)，基本上一唱到底，堪稱(chēng)“Henan Opera”。

何峰飾周瑜

陸高奇飾劉備

二、豫劇沙河調形成于清·道光年間，流行于豫南、豫東南及皖北的漯河、駐馬店、許昌、周口和安徽的淮北、渦陽(yáng)一代，它與豫劇其它幾個(gè)流派（地域）相較，高亢激越、火爆熾熱是其特色，尤擅“五馬三槍”的武工、生行戲，能展示出生長(cháng)在豫南大平原男子漢子的陽(yáng)剛與率真。該劇一反豫劇“吃包子吃餡兒，看戲看旦兒”的欣賞習慣，清一色男藝人，陽(yáng)剛生猛，而且人物性格各異，活靈活現，充滿(mǎn)了陽(yáng)剛之美。

張合偉飾趙云

三、在聲腔藝術(shù)上，打破了傳統豫劇“二八板”上下句的呆板唱法，如在該劇主人公周瑜演唱的“打一桿都督旗飄飄動(dòng)動(dòng)”“周公瑾黃鶴樓上笑顏開(kāi)”、劉備演唱的“周都督他一言提起荊襄”諸唱段中，創(chuàng )造出“樓中樓”“搬板凳”垛唱手法，使人聽(tīng)起來(lái)十分活潑、瀟灑、悅耳、新穎。

張龍堂飾諸葛亮

張志民飾魯肅

四、為塑造周瑜狂傲自負、剛愎自用的性格，在該劇的表演藝術(shù)中還創(chuàng )造出如“盤(pán)椅”、“竄桌”、“二起倒掛”和“咬牙”等許多“絕活”，煞是好看。地處沙河調流域的長(cháng)葛市豫劇團，挖掘、傳承、修整、提高《黃鶴樓》這一優(yōu)秀傳統劇目，不僅能給人帶來(lái)審美享受，豐富人們的文化娛樂(lè )生活，而且還具有很高的學(xué)術(shù)價(jià)值，蘊含有豐富的文化信息。尤其于當下豫劇各流派藝術(shù)的豐富性正在消減、豫劇藝術(shù)的唱腔設計和演員的演唱風(fēng)格日趨重雕鑿、輕自然的生態(tài)環(huán)境下，以及在當前人們對于人類(lèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的意識越來(lái)越加深的情況下，更具有其特殊的意義。